!!!Bienvenido a este blog donde encontraras de todo un poco!!!Este blog se hizo con el fin que todos los que amen al anime descarguen su series
que esten disponibles y les guste ojale sea de su agrado.(otakus).
Primera generacion de animadores japoneses. La animacion japonesa mas antigua conocida (descubierta en el 2005) fue producida en 1907 y consiste en 50 cuadros dibujados directamente en una cinta de celuloide. El corto sin titulo con un metraje de aproximadamente 3 segundos muestra a un joven en traje de marinero escribiendo el kanji " 活動写真" (katsudō shashin, por "figuras en movimiento") en un tablero, entonces gira hacia el espectador, se quita su sombrero y ofrece un saludo. La identidad del creador es desconocida. Tristemente, muy pocas animaciones completas hechas durante los comienzos de la animacion japonesa han sobrevivido hasta ahora. Las razones varian, pero muchos son de naturaleza comercial. Despues que los clips tuvieron su mejor tiempo, los rollos (siendo propiedad de los cinemas) fueron vendidos a cinemas menores en el pais y entonces fueron desensambladas y vendidas como fragmentos o por cuadros simples. Shimokawa Oten: Un caricaturista politico y cartoonista, quien trabajo para el magazin Tokyo Puck. Fue ordenado por Tenkatsu para hacer una animacion para ellos. Debido a razones medicas, el solo fue capaz de hacer cienco peliculas, incluyendo "Mukuso Gankanban no Maki", antes el regreso a su trabajo previo como cartoonista. Kouchi Junichi: Un caricaturista y pintor, quien tambien estudio pintura en acuarela. En 1912 el tambien entro en el sector de los cartoonistas y fue ordenado para una animacion pot Kobayashi Shokai mas tarde in 1916. El es visto como el animador japones tecnicamente mas avanzado en la decada de 1910. Su trabajo incluyo alrededor de 15 peliculas. Kitayama Seitaro: Direfente a los otros pioneros de su epoca, Kitayama hizo animaciones por su cuenta, sin ser cmisionado por grandes corporaciones. Fundo su propio estudio de animacion Kitayama Eiga Seisakujo (el cual fue cerrada por una gama de sucesos comerciales). Su tecnica de animacion en pizarra y, mas tarde, animacion en papel ( con o sin fondos preimpresos). Segunda generacion de animadores japoneses Murato Yosuji, Kimura Hakuzan, Yamamoto Sanae y Ofuji Noboro fueron estudiantes de Kitayama Seitaro y trabajaron en su estudio de filmacion. Mazaoka Kanzo, otro animador importante, trabajo en un pequeño estudio de animacion. En 1923, el gran terremoto de Kanto destruyo el estudio Kitayama y los animadores residentes se retiraron y fundaron sus propios estudios, sabiendo que uno podria hacer dinero con la produccion de animaciones. Durante este tiempo, fueron adoptados las primeras leyes de proteccion a la juventud, la cual tambien llevo a censurar a algunas animaciones tempranas por debajo de la edad de 15. Por otro lado, los films que ofrecieron valor educacional fueron fueron patrocinadas y protegidas por el "Monbusho" (el ministerio de educacion). Cientos de miles de yens fueron invertidos para este proposito. la animacion ha encontrado un lugar persistente para uso politico, industrial y de enseñanza, la cual llevo a una gran demanda de nuevos contenidos.
Durante la Guerra en la decada de 1930 el gobierno japones comenzo a fortalecer el nacionalismo cultural. Esto llevo tambien a un estricto control y censura de medios publicados. Muchos animadores fueron forzados a producir animaciones que fortalezca el espiritu japones y la ailiacion nacional. las animaciones fueron mostradas en cinemas de noticias como un formador y agilizador de opinion y fueron muy famosos, en el acto (despues que Japon tuvo su propio soporte de material cinematografico a traves de la nuevamente fundada Fujifilm) los cinemas de noticias abundaron y y junto con la industria de animacion llego a la cumbre en peliculas oficialmente exhibidas. En aquel tiempo muchos estudios pequeños fueron cerrados o fusionados a estudios mayores hasta que solo tres grandes estudios quedaron en el mercado. Disney tuvo una influencia fuerte en los animadores en aquel tiempo, pero debido a razones comerciales las animaciones japonesas en ese tiempo no tuvieron un alto estandar de produccion, sino que fueron simples imitaciones de producciones de Disney ( escenas y chistes repetitivos despues de grabar un sonido y otro). Disney tambien uso el sonido filmico mucho antes que fueron mas costosos para muchos estudios japoneses hasta mediados de los 30s. Sin embargo, la influencia de Disney pudo ser vista en los japoneses a traves de la decada de 1950. Hasta los 30s la industria cinematografica japonesa fue dominado por los cinemas, quienes patrocinaron animaciones de pequeños estudios o simples animadores. Debido a la fusion y engrandecimiento de estudios de animacion fueron posible grandes proyectos, pero el dinero necesario no provenian de el "Monbusho" o de un gran conglomerado de cinemas. Muchas animaciones fueron patrocinadas por la Milicia, mostrando a gente japonesa astuta y velos (el cual nombradas despectivamente como monos) ganando contra fuerzas enemigas. En 1941 "Princess Iron Fan" (La princesa del abanico de hierro) se convertiria la primera animacion asiatica de metraje notable que se ha hecho en China. Seguido por Japan''s Momotaro''s Divine Sea Warriors en 1945. Debido a factores economicos, convertiria a Japon con los recursos listos disponibles a continuar con la expansion de la industria.Fuente: http://es.shvoong.com/humanities/history/1723367-historia-del-anime/#ixzz1f3AxtXqm
Fuente: http://es.shvoong.com/humanities/history/1723367-historia-del-anime/#ixzz1f3AjE86D
